Een beeldscheppende sage

Ja wel, weer een nieuw project. Dit maal een muzikale beeldscheppende sage. Betoverende ritmes, lang uitgesponnen akkoorden met sprookjesachtige melodieën. Een eeuwige zoektocht naar de ideale muzikale wereld.

Geboren uit een idee van onze drummer, een experimentele zoektocht begeleid door fictieve tovenaars en mythologische wezens met spirituele inhoud en diepgang die moet leiden tot een aanvaardbaar repertoire voor de gehele band.

The myth of The Tiger Men. (De mythe van de Tijgermannen en vrouwen).

1. On the wings of the Griffin

De hybride Griffioen met kenmerken van allerlei dieren staat in onze muziek voor vrijheid in stijl en beleving. De muziek kan vele vormen aannemen en de luisteraar mag er in horen wat hij wil. Het vaste ritme (aarde; drum en bas) ondersteunt het vluchtige (lucht; violen en synths) waardoor een vrije vorm van musiceren ontstaat. De toehoorder wordt een sfeervolle open muzikale ervaring voorgeschoteld met ruimte voor eigen invulling.

(Em7, G/Em)

Download viool solo in pdf formaat

2. The Animal Wizards

Deze tovenaars of magiërs zorgen voor een welhaast bezwerende sfeer. De muziek probeert een noodzakelijke magische sfeer op te roepen waardoor de luisteraar in hogere sferen dient te komen. Er wordt door deze meesters contact gezocht met het diepste van de ziel om elk wezen te beschermen. Hoe zal de wereld als die er nog is alsmede de kwetsbare relatie tussen mens en dier er in de toekomst uitzien? Is er nog een morgen?

(Basisakkoorden vanuit G#sus4)

License voice: Creative Commons BY-NC (Attribution Noncommercial) 3.0

Download viool solo in pdf formaat

3. Dragon Fire

Het vuur van de draak staat voor daadkracht en bescherming en symboliseert in onze muziek de hang naar samenwerking en continuïteit. Met deze metafoor wil The Squared Circle aangeven waar haar plek ligt en dat tot uitvoering brengen in haar muziek. Een strakke basis van bas en drums, een krachtige viool en zoekende synth en sax met eigenzinnige melodieën. De draak is krachtig maar toont toch ook zijn kwetsbaarheid.

(Basisakkoord vanuit Emin)

Download viool solo in pdf formaat

3a. The Dragon fly

Als antwoord op de Dragon Fire binnenkort ook een Dragon Fly. Een wellicht zachte(re) tegenhanger van de Dragon Fire. Wie het weet mag het zeggen. Een idee van onze drummer.

4. Medusa Snakes

De schoonheid ontnomen, haren veranderd in slangen. Met muziek is het ook vaak zo. Een zekere melodie wordt vaak vervangen door een andere. Nooit overtuigd van de juiste melodie of song. Muzikanten zijn immer bang voor hun compositie en uitvoering. Is het wel goed, kan het niet nog beter. Verstikt in dit slangennest zwoegen we door naar een aanvaardbare compositie. Eind goed al goed. Medusa Snakes is vriendelijker geworden dan verwacht, ze heeft haar monsterlijkheid afgelegd en haar schoonheid herwonnen. Een spannende en soms tegendraads syncopische drums, melodische bas met een haast euforische sax en een soms zwoele en dan weer staccato viool.

(Akkoorden vooral F/C/Csus4)

5. The Tiger Men

De stoere tijgermannen en -vrouwen, superhelden, in leven en overleven, zelfs in muziek, gaan ze (ons) voor. Kunnen wij dit ook, mogen wij ze volgen? Zijn we goed genoeg om onze muziek te laten horen. Een diepe muzikale zoektocht is het gevolg. Innerlijk tot op de tanden bewapend trekken de mythische tijgermannen en tijgervrouwen door het leven. Door diepe dalen en over hoge pieken gaan ze voort. Op zoek naar het haast onmogelijke, geven en delen de tijgermannen en -vrouwen hun innerlijk creatieve kracht en wijsheid. Ze dienen de scheppende mens (-muzikant) en gaan deze voor op het pad van ontwikkeling. Wij als band proberen ze te volgen, het (ons) resultaat hoort u hier.

(Akkoorden vooral Am7/C/Em7)

6. Holy Unicorn

Na bovenstaande zoektocht hebben we hopelijk onszelf muzikaal gevonden. De mythische eenhoorn symboliseert dit. We zijn er tevreden mee. We zijn muzikaal bevrijdt en zijn genezen van de drang om beroemd te worden. De kracht van The Squared Circle muziek ligt voortaan in de welhaast maagdelijke schoonheid van eenvoud. Wij zijn thuis gekomen.

De wijze les van deze sage is volgens ons dus dat muziek maken gaat over het beste halen uit de beschikbare muzikanten, hun kwetsbaarheid en mogelijkheden, hun saamhorigheid en het samen neerzetten van een stuk sfeervolle muziek welke uiteindelijk zorgt voor het ultieme sprookje.

Kijk hier regelmatig voor de komende opnames.

Van Morrison ‘komt thuis’

Van Morrison, 14 juni 2019 Grolloo, The Netherlands.

Van Morrison via blues festival Grolloo en dankszij o.a. Johan Derksen weer in Nederland, hieronder een bloemlezing van RTV Drenthe.

(Bron RTV Drenthe)

Hoewel Van Morrison nog nooit eerder in Grolloo heeft opgetreden, heeft hij toch een link met het dorpje. Die link is namelijk de legendarische Drentse bluesband Cuby + Blizzards. ‘Van the Man’ deed in 1967 een mini-tournee door Nederland met The Blizzards.

Er stonden acht optredens gepland, vijf daarvan gingen ook daadwerkelijk door. Maar hoe kwam Van Morrison eigenlijk bij deze Drentse jongens terecht? Volgens muziekjournalist Wouter Bessels ligt de kiem van dat verhaal bij een bezoek van Cuby-frontman Harry Muskee en Phonogram-promotor Anton Witkamp aan de legendarische Marquee Club in Londen, begin 1967.

Them

Phonogram bracht in Nederland een plaat uit van Them, de toenmalige band van Van Morrison, waar op dat moment al interne problemen waren. “De platenmaatschappij wilde promotie voor die plaat doen. Promotor Witkamp nam Harry toen mee, die een groot bewonderaar van Van Morrison was”, vertelt Bessels.

Omdat er in Nederland veel reacties waren op de muziek van Them, werd het idee geopperd om hier op te treden. “Het zouden de laatste optredens van Van Morrison met Them worden, voordat hij naar Amerika zou gaan om daar een soort tweede carrière te beginnen”, legt Bessels uit. “Maar een dag voor het eerste concert meldde de manager van Van Morrison dat er geen band met hem meekwam naar Nederland.” Van Morrison zou alleen komen. Daarop werden The Blizzards benaderd.

‘Ineens kwam Van Morrison binnen’

Willy Middel, voormalig bassist van The Blizzards, weet het moment dat hij Van Morrison ontmoette nog goed te herinneren. “Het was op een donderdagnacht”, vertelt hij. “We waren bezig de laatste hand te leggen aan ons album Groeten uit Grollo. Het was even na middernacht en wie kwam daar de studio binnengelopen? Van Morrison.”

Ook in 1967 was Van Morrison al wel een grootheid. “We keken inderdaad onze ogen uit”, zegt Middel. “We werden gevraagd om hem te begeleiden. Toen hebben we ‘s nachts in Amsterdam in een hotel overlegd en alvast wat geoefend. We waren bijzonder nieuwsgierig hoe de samenwerking zou gaan.”

Middel was enorm onder de indruk van Van Morrison’s stem. Natuurlijk, hoe kan het ook anders. “Wat een stem heeft hij, hè… Vergeleken met Harry Muskee was zijn stem heel anders. Ik denk dat er weinig zangers zijn die zo’n uniek stemgeluid hebben als Van Morrison en Harry.”

De tournee

Middel herinnert zich nog vooral de drukte van de tour door Nederland. De tournee was slecht georganiseerd. “Het was echt een chaos, we moesten van de ene plek naar de andere. En steeds weer je apparatuur meeslepen. Je speelde zes nummertjes en dan moest je zo snel mogelijk door naar het volgende optreden.”

Van Morrison en The Blizzards repeteerden één keer, op een vrijdagmiddag in Apeldoorn. Daarna volgenden de optredens. Om te beginnen in Deventer. “En wat blijkt nou? Daar is tot mijn grote verbazing nog een (onofficiële, red.) lp van verschenen. Dat had ik toen nooit verwacht.” De gelegenheidssamenstelling speelde ook onder meer in Amsterdam, Almelo en Apeldoorn. En er waren tv-opnames in de dierentuin in Wassenaar.

‘Van the Man’ staat natuurlijk bekend als een bijzondere man. Maar volgens Middel viel dat wel een beetje mee. “Voor ons kwam hij helemaal niet raar over”, legt hij uit. “Hij vond het leuk om met ons op te treden. Hij zong altijd met passie. Als je nukkig bent, zou je niet zo zingen.”

Volgens Middel was Van Morrison onder de indruk van zijn Burns-basgitaar. “Hij vond dat ik een heel bijzondere basgitaar had. Hij heeft er ook een paar keer op gespeeld. Dat was wel mooi. John Mayall en Eddy Boyd hebben er later ook op gespeeld.”

Middel kijkt met een bijzonder gevoel terug op die mini-tournee met Van Morrison. “Muziek maken met iemand die zo’n stem heeft is natuurlijk heel speciaal. En voor Van Morrison moet dat ook bijzonder zijn geweest, want het betekende het begin van zijn solocarrière.”

‘Ik vraag mij af of Van Morrison weet wie ik ben’

Na de tournee gingen Van Morrison en The Blizzards weer hun eigen weg. “Hij ging direct door naar New York om zijn eerste solo-lp op te nemen. Daar stond onder meer zijn wereldhit Brown Eyed Girl op. Ondertussen werd er veel aan onze gitarist Eelco Gelling getrokken. Hij wilde graag dat Eelco bij hem in de band zou gaan spelen.” Gelling bleef Cuby + Blizzards trouw, toentertijd ook een bluesgigant die je niet zomaar inwisselde voor een ander.

Middel vindt het mooi dat Van Morrison in juni in Grolloo optreedt. Maar waarschijnlijk gaat hij daar niet heen. “Ik houd niet zo van grote massa’s. En ik vraag mij af of Van Morrison nog weet wie Willy Middel is”, lacht hij.

Misschien volgt er nog een officiële uitnodiging van de grote man?

“Toevallig had ik het daar vanochtend over met Hans Waterman (voormalig drummer van Cuby + Blizzards, red.). Hij vroeg zich af of we uitgenodigd zouden worden. Van Morrison en The Blizzards samen in Grolloo. Ik zou er niet boos om zijn hoor als het niet gebeurt, maar het is gewoon wel een heel bijzondere link.”

Bron: YouTube ceccailif

Iloud, mixen op locatie

iLoud mini, studio – multimedia monitors, uit Modena, Italie, een Europees product om je vingers bij af te likken?

Wil je mixen op locatie en niet je gehele studio afbreken en dus te moeten slepen met je grote studio monitoren dan is dit dé oplossing. Klein, draagbaar en een meer dan gedefinieerd geluid.

Heb je een ideale oplossing nodig om een goede en snelle mix ter plekke te maken dan zijn deze IK Multimedia iLoud micro monitors je beste metgezel. Met 50 watt totaal (25 watt per kant) en een frequentiebereik tussen 50hz en 22khz zijn deze kleine rakkers gewoonweg geweldig.

Voor op locatie en/of in een kleine productieruimte zijn deze monitoren haast ideaal. Belangrijk is dat je niet moe wordt van het geluid en dus kunt blijven luisteren naar de meest kritische zaken in je mix!

Belangrijk is dat ze open klinken in het gehele frequentiegebied dus voldoende laag, een meer dan goed hoog en niet een te vlak midden.

Het kost je wel wat, de monitoren zijn niet goedkoop, een kleine 300 euro maar dan heb je met deze kleine krachtpatsers een scala aan mix mogelijkheden en een prima geluidsrepresentatie aan boord.

Conclusie: Ben je klein behuisd en/of voor op locatie en wil je verzekerd zijn van een goede mix dan direct aanschaffen. 4,5 uit vijf sterren!

Specificaties:

2-weg actieve bi-amped studiomonitor
Frequentiebereik (-10dB): 45Hz – 22kHz
Crossover-frequentie: 3 kHz
Tweeter: 3/4″ zijden koepel, neodymiummagneet
Woofer: 3″ composietmateriaal met hoge stijfheid op maat
Maximale SPL @ 50 cm (gemiddelde sinusgolf van 100 Hz tot 10 kHz): 107dB

Aantal versterkers: 4
Type versterkers: Hoog rendement Klasse-D
Totaal uitgangsvermogen (beide luidsprekers): 70W (piek) – 50W RMS
Laagfrequent uitgangsvermogen (enkele luidspreker): 18 W RMS
Hoogfrequent uitgangsvermogen (enkele luidspreker): 7W RMS

Akoestische instellingen:

hoge plank (0dB of -3dB vanaf 4kHz hoger)
lage schap (0dB of -3dB vanaf 250Hz omlaag)
bureaublad (+ 3,5dB tussen 1 kHz en 10 kHz en -1dB onder 400 Hz)
Totale wachttijd systeem (analoge invoer): 1,02 ms
Systeem totale latentie (Bluetooth-invoer): 155 ms
Hoogwaardige bas-reflexpoort
Volledig DSP-gestuurd

Aansluitingen:

2 x RCA-ingang
TRS 1/8″ stereo-ingang
4-pins luidsprekeraansluiting (kabel meegeleverd)
Bluetooth® compatibel met A2DP-protocol

Afmetingen: 180 mm x 135 mm x 90 mm

Gewicht:

920 g (linker luidspreker), 800 g (rechter luidspreker)
1.720 g (links + rechts luidspreker)

Bron: YouTube Garageband

Minimal music, Toy Animals

Minimalistische muziek of minimal music is een muziekstijl met herhaling, vaak korte muzikale frases met subtiele variaties gedurende een lange tijd, of een schijnbare stilstand in de vorm van lang aangehouden tonen, een accent op consonante samenklanken en een duidelijk tempo.

Bij minimal music spelen naast synthesizers, sequencers en drumcomputers ook vaak percussie-instrumenten een hoofdrol. Daar deze muziek vaak elektronisch van aard is gaan we deze episode opdragen aan de Toy Animals (speelgoed-dieren).

Ook deze episode komt weer in 6 delen zoals de voorgaande saga’s van The Nighthawk en The Purple Grasshopper. Zoals het minimal music betaamd is deze serie tot stand gekomen door alléén het gebruik het kleine maar fijne Akai Professional MPK mini II keyboard. Door het gebruik van dit keyboard, een uiterst simpele sequencer daw en de toegepaste simpele opeenvolgende toonreeksen heet dit project met recht ‘Toy Animals’.

Dus klein maar fijn is dit alles toch vooral ontstaan door het immer aanwezige verlangen in vele muzikantenzielen en -hoofden om terug te willen keren naar de veilige kindertijd.

Toy Animals

1. The wind up mouse

De opdraai muis, wie had er vroeger niet een? Je draaide hem op en hij ging ongecontroleerd de kamer door. Van a naar b van y naar z. Stoppen deed hij niet meer. Altijd maar door…

2. A curious brown teddy bear

Het speeldier van elke prille mens. Meisje of jongen, nog geen onderscheidt. Hoe ontwikkelen we onszelf, waar leidt dit alles toe.
Jeugdigheid leidt vaak tot conflict. Dingen uitzoeken, proberen, zelfstandig worden maar waar ligt de grens? De beer zal antwoorden.

3. Toy animals (Titel song)

De speeldieren weten niet waar het begint of waar het eindigt. Ze zijn gemaakt en daarom ook gewillig slachtoffer van diegene die ze gemaakt hebben. Als les krijgen ze mee dat diegene die de dingen bepalen ook de verantwoording hebben voor het pad van deze speeldieren.

4. One lonely rubber duck

De eenzame eend altijd op zoek naar warmte en liefde. Vandaar een, willen we dat niet allemaal worden? Een. Een met alles en de veiligheid van het spelende kind zijn voorop?

5. Pale wooden horse

Dit paardje is niet zo vaal als de titel doet geloven. Vaal door stof en hitte maar schijnend in voorkomen, wil en tonaliteit. De furie van dit paardje zorgt voor een geheel eigen karakter. Alleen maar uitermate zelfstandig de grote wereld in.

6. A very fluffy rabbit

Het (dit) volharige konijn staat model voor de warme jas die ons allen past. Op tijd eten en drinken, op tijd (vandaar ook de klok in het nummer) een knuffel. Het leven vermoedt veiligheid en warmte.

Toy Animals in de totale uitvoering

Opnemen in Cubasis voor ios

Cubasis voor ios is een afgeleide van Cubase Digital Audio Workstation en geeft de iPad muzikant alle mogelijkheden om zijn of haar composities tot in alle finesse op te nemen op de iPad.

Cubasis beschikt over de veel geroemde Cubase-looks, welke je meteen thuis doen voelen. Ontworpen door muzikanten voor muzikanten met een constante focus op de bruikbaarheid en een eenvoudige workflow, maakt Cubasis gebruik van de veelzijdigheid van de iPad en ondersteunt het gestandaardiseerde multitouch-mogelijkheden die door de iPad populair geworden zijn en bovendien direct de workflow versnellen.

Het gebruikersgemak dat Cubase tot ‘s werelds meest geavanceerde muziekproductiesysteem heeft gemaakt, is tot in de perfectie opnieuw uitgevonden voor iPad-gebruik met Cubasis. Niet alleen lijkt het op zijn grotere broer, Cubase, maar ook kunnen Cubasis-projecten aan Cubase en andere DAW’s worden overgedragen.

Conclusie:  De laatste net uitgekomen versie is Cubasis 2.7. Een aanrader! Nu tot 7 Januari 2019 te downloaden in de Apple app-store voor half geld!

https://itunes.apple.com/nl/app/cubasis-2/id583976519?mt=8

Muziek en spiritualiteit

Innerlijke spiritualiteit of esoterie duidt in essentie op kennis die slechts voor ingewijden, geïnitieerden toegankelijk is, dit in tegenstelling tot exoterie, waarvan de kennis voor iedereen verifieerbaar en toegankelijk is. Heel wat levensbeschouwelijke stromingen en genootschappen beroepen zich op een dergelijke vorm van kennis die zowel het individu als de kosmos betreft en ontwikkelen daarbij een eigen leer en methodiek.

Muziek kan een drager zijn van deze kennis.

Esoterische muziek komt voort uit het inwendige, het innerlijke en heeft haar wortels in het religeuse en/of het spirituele denken en voelen. Het komende project Nighthawk – Temple of my soul is hiertoe een poging.

Nighthawk – Temple of my soul

Zet je koptelefoon op voor het beste effect.

Part one – Early morning flies

Vroege vliegen. Boven de diepe geulen van het onderbewustzijn klinkt dreigend het ochtend ontwaken in een onzekere wereld. De vroege vliegen kondigen een nieuwe dag aan. Aan de horizon komt een eerste onweersbui tot ontwikkeling. Wat voor dag zal het worden? Zwaar, licht; de gedachten komen op gang. Langzaam staat de wereld op begeleid door een spirituele melodie. De ziel wordt wakker. Het leven ‘in de tempel van mijn ziel’ begint.



Part two – Hot noon Scorpio

De schorpioen. Op het heetst van de dag vragen de wezens en hun getormenteerde zielen om genade. De hitte is nu op haar hoogtepunt. Kunnen ze wel verder? Maar hoe dan? Overleven is op deze tijd het motto, de Schorpioen is hiervoor het beste uitgerust.



Part three – Afternoon fox

De namiddag vos. De vos komt uit zijn hol, de warmte neemt iets af. Geslepen gaat de vos op zoek naar prooi. Het verlangen naar voedsel is diep en heftig aanwezig, ook de ziel moet gevoed worden, gaat dit lukken? Luister naar zijn roep en volg het pad van de jagende vos.




Part four – Swallows in sunset sky

Hemel zwaluwen in zonsondergang. De avond valt en de zwaluwen vallen met duizelingwekkende snelheid de hemel en aarde aan. Op en neer. De ziel heeft nog steeds geen rust. Komt er regen, komt er droogte. Wordt het morgen beter? Kijk en luister naar de zwaluwen, zij weten het. De duistere nacht wordt aangekondigd.





Part five – Nighthawk prayers at night

De nachtelijke gebeden van de Nighthawk. De Nighthawk bidt in het midden van de nacht. Overpeinzingen van de voorbije dag, een samenvatting van alle gevoelens ontsproten uit de tempel van de zielen die deze dag gemaakt hebben.





Part six – Finale

Een laatste zet. Elk wezen is nu in diepe rust, gedachten gaan eeuwig door, maar het is volbracht. Op weg naar een nieuwe dag gevuld met nieuwe verwachtingen en ervaringen.


The total sage of the Nighthawk


Atonaliteit, een voorbeeld

Atonale muziek en een trieste aanleiding

Atonale muziek is muziek zonder een vast tooncentrum, muziek die geen vaste toonsoort heeft, wat ook aangeduid wordt als atonaliteit. Atonaliteit komt voort uit de historische emancipatie van de dissonant. In atonale muziek verdwijnen de begrippen consonant en dissonant. De radicaalste vertegenwoordigers van de atonale muziek produceren het liefst geluidscollages.

Veel atonale muziek is abstracte muziek: een vorm van muziek waarin buitenmuzikale voorstellingen vanuit bijvoorbeeld het pure materiaal zelf gelden en waarin tonaal-muzikale elementen (meestal) niet meer voorkomen. De problemen die voorkomen bij de uitvoering van atonale muziek ontstaan doordat de uitvoerende musici geen houvast hebben, omdat zij geen referentie aan tonaliteit ervaren en de tonen naar hun gevoel onderling geen relaties met elkaar aangaan vanuit de meer traditionele klassieke harmonische en melodische tradities.

Ook The Squared Circle heeft atonale invloeden in haar muziek geweven. Eerst geboren uit beperking, later uitgediept en verheven naar aanhoorbare vormen. Zoals vele moderne componisten proberen we een middenweg te vinden tussen weelderig groeiende bloem- en schijnbare onkruidgeluiden, niet te bepalen gedachten en vaak diep weggestopte gevoelens die moeilijk te vatten zijn in harmonische akkoorden. Zo drukt de met muziek bezigzijnde mens zich uit.

Het resultaat zal misschien niet iedereen direct aanspreken maar het geeft de aanhoorder wel de mogelijkheid de muzikant en zijn beleving te leren kennen op een bijzondere manier. Wie heeft niet soms de behoefte om zijn of haar ervaringen op een speciale manier te uiten. Waar dit toe soms kan leiden hoor je in deze saga.

Hieronder staat ons nieuwe nummer ‘Purple Grasshopper’ (in delen). Een allesetende entiteit die niks aan de verbeelding overlaat. Alles moet en gaat kapot. Wat overblijft is een grote muzikale en wereldse leegte. Het nummer is een metafoor voor kwalijke gebeurtenissen uit verleden en heden.

Het nummer duurt ca. 26 minuten en wordt momenteel gemixt. Atonaal gaat over in tonaal en omgekeerd. Een bar symfonisch geheel. Het nummer ´een saga´ geeft de handelswijze weer van een vraatzuchtige denkbeeldige paarse Grasshopper op roofpad welke gelukkig uiteindelijk bedwongen wordt. Dat werkt zeer bevrijdend voor de getroffenen en hun omgeving. De Saga met de delen ´opkomst, de aanval, daden, ondergang, bevrijding en nieuwe horizonten´ bestaat uit 6 delen die uiteindelijk één nummer zullen vormen. Onder alvast enkele delen.

The Grashopper een metafoor

The Rise (Part 1)

The Arrival (Part 2)

The Greed (Part 3)

The Destruction (Part 4)

The Liberation (Part 5)

New Horizons (Part 6)

The Purple Grasshopper Saga Audio

Air Hybrid 3.0 Synth

Een synth met 1200+ presets voor elk genre

AIR’s vlaggenschip de power-synth Hybrid versie 3.

Vers uit de verpakking is de Hybrid 3 uitgerust met een enorm arsenaal aan 1200+ presets met meer dan twintig categorieën die een breed scala aan muzikale genres omvatten, opgesplitst in afzonderlijke mappen met geavanceerde, hoogstaande definities van prachtige ambient pads, EDM-leads, sweeps, agressieve wobbles en donderende baslijnen die vrolijke tranen van vreugde kunnen oproepen. Serieus, dit is de meest indrukwekkende fabriekspatch-bibliotheek die ik ooit gehoord heb. De geluiden zijn buitengewoon en direct bruikbaar.

Een van de eerste dingen die je opvalt, is dat Hybrid 3 twee volledig afzonderlijke synthesizer-kernen heeft die zijn opgesplitst in delen A en B, op verschillende manieren kunnen worden gecombineerd, zodat je geluiden uit elkaar kunt spreiden in een breed stereoveld, of misschien wil je zelfs het toetsenbord splitsen om in een keer diverse afzonderlijke instrumenten te kunnen gebruiken in een live-uitvoeringssituatie of opnamesessie.

Geweldig gewoon. Deze keer nog geen conclusie want we moeten deze software dieper analyseren. Maar tot nu toe een top wave synth. Een beest met een zeer krachtige persoonlijkheid doch moeilijk te temmen op het eerste gezicht. Waar hebben we dit meer gezien?


Bron : Production Expert

IK Multimedia UNO analoge Synth

IK Multimedia UNO analoge bas en lead Synth

Je hoeft niet te groot te zijn om enorm te klinken. (Zie onze Johannes, red.) Een echte analoge synthesizer. Eenvoudig pogrammeerbaar. Ultra-draagbaar. De ultieme analoge synth voor iedereen. UNO Synth is de ultieme draagbare, monofone, echte analoge synthesizer en IK Multimedia’s intrede in de wereld van hardwaresynthesizers.

Réte betaalbaar!

Het resultaat is een compromisloos instrument met een enorm analoog geluid dat ook gemakkelijk te gebruiken is met hands-on programmeerbaarheid en geavanceerde functies voor een onverslaanbare prijs van rond de tweehonderd euro.

Analoog, dik, vet, bas mono synth en meer

Deze zeer flexibele synthese-engine blinkt niet alleen uit in het produceren van de rijke, warme, pittige, diepe basgeluiden die de kern vormen van een hoogwaardige monofone synthesizer, hij is ook perfect ontworpen om een breed sonische palet van leads, drones, arps, effecten en sequenties te brengen. USB, Midi- in en out voor een extern keyboard.

Hoewel UNO Synth monofonisch van aard is, kunnen de twee onafhankelijke oscillators op verschillende manieren worden afgestemd om ook interessante pad-achtige intervalgeluiden en octaven te genereren. Pulsbreedtemodulatie van elke oscillator biedt de mogelijkheid voor een enkele oscillator om als twee te klinken, terwijl de tweede oscillator kan worden afgestemd op een octaaf of interval voor meer geavanceerde modular-style timbres zoals bij de beste klassieke synths.

Conclusie: Wil je een vet analoog basgeluid, analoge lead geluiden en effecten, een sequenser en meer dan is de UNO de keuze tegen een spotprijs van rond de tweehonderd euro. Advies: zoek je zoiets en heb je het geld er voor dan beslist direct aanschaffen!

Beschikbaar in Nederland ergens in Juni/Juli.

Hou je vast; zwaar en diep analoog!


Bron: IK Multimedia


Bron: Synthtopia

Shortnoise gratis Kontakt library

Shortnoise

Shortnoise is een unieke en inspirerende elektronische voorbeeldbibliotheek met een enorme inhoud van 6 GB en meer dan 300 Kontakt-instrumenten om uit te kiezen. Jam vol met elektronische grooves, gepatenteerde sequenties, gemanipuleerde synths, filmische fx, unieke en expressieve performance-patches, deze schoonheid heeft een hele wereld van verrassingen die wachten om te worden losgelaten!

Conclusie: perfect voor elektronische muziek, filmscores en experimenteel geluidsontwerp.


Bron: Prodyon Shortnoise Kontakt Library